Publicaciones etiquetadas como pintura
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¿Qué haría con un millón 300 mil litros de agua? Seguramente esta cifra le llama la atención y más si usted es de esas personas comprometidas con el cuidado del medio ambiente y los recursos hídricos del país.
Pues, precisamente, esta es la cifra que se está ahorrando anualmente gracias a una empresa antioqueña especializada en lavado ecológico.
Se trata de Knight, que ofrece una solución en limpieza y lavado que permite el cuidado de los vehículos sin consumir una sola gota de agua.
Javier Amortegui, gerente de la marca Knight, explica que este desarrollo a través de un líquido logra encapsular la mugre, que luego es retirada con una microfibra, evitando las rayas en la pintura.
(Fuente: diarioadn.co)
Hasta el jueves 6 de diciembre estará abierta en la Sala de Arte de la Cámara de Comercio de Medellín para Antioquia, sede El Poblado, la exposición Sustancia Inmaterial, una obra de la maestra en Artes Plásticas Catalina González Restrepo, y que contiene piezas en lápiz y pintura acrílica sobre tela, papel y madera.
CALAMIDADES, DESASTRES E INUNDACIONES
En la Sala de Arte de la Biblioteca Pública Piloto de Medellín
Pinturas de Hugo Hernán Ceballos Córdoba.
Desde el 5 y hasta el 28 de julio la Sala del Mundo de la Biblioteca Pública
Piloto de Medellín presentará la obra del artista Hugo Hernán Ceballos,
titulada “Calamidades, desastres e inundaciones”.
(Fuente: , vía wbeimarcultura)
Botero cumple 80 años el jueves 19 de abril
Botero piensa que 5.000 años de arte antes no deben ser ignorados; que hay un arte llamado pintura que durará tanto como el hombre mismo y que no hay oficio comparable a ese de pintar, donde el trabajo es placer.
Que la belleza es una meta siempre válida y tentadora, una belleza que surge dentro de un mundo coherente en sí mismo. De ahí en adelante todo puede ser contradictorio y vital. Que prime la religión o la estética. Que se exalte lo infantil y lo lúdico, lo festivo de un juego creativo o se cavile y reflexione sobre la violencia, la tortura y aquello que en su exposición en Santo Domingo se llamó El dolor de Colombia o las inicuas torturas en la cárcel de Abu Ghraib, en Irak, cometidas por soldados norteamericanos.
Tales testimonios plásticos pueden ser más perdurables e impactantes que la fotografía, del mismo modo que Guernica se mantiene en su denuncia gracias a Picasso. Estas serían algunas de las ideas que acompañan a Botero al enfrentarse a un nuevo lienzo.
“La pintura es un concepto que uno pinta; el tema es el pretexto para resolver el problema de la pintura, más que exponer nuevos temas”, esta es una de sus convicciones y su memoria guarda aquella frase de Poussin, en el siglo XVI, que, al definir la pintura, dijo: “Una imitación de la naturaleza en una superficie plana para dar placer”.
(Fuente: bogota.vive.in, vía tevi-colombia)
Conociendo a Sophia Vari, esposa de Fernando Botero
¿Cómo se define a sí misma? -Muy barroca, por el volumen y el ansía de grandeza; y zen, por las formas limpias. Un gran crítico dice que yo introduje la humanidad en la geometría, una manera muy linda de definirme.
¿Es verdad que es muy perfeccionista? -Sí. Uno no puede saber qué va a pasar con los años, si lo que hace hoy va a permanecer. Lo único que uno puede garantizar es que hace una obra de gran calidad en la técnica.

¿Cómo descubrió su vocación? -Cuando uno está muy joven no puede definir lo que va a ser, pero yo sentí una fuerte pasión, necesitaba crear, expresarme, admirar el arte, copiarlo. A los 17 años, lo único en lo que no tenía confusión era que quería ser artista.
¿Qué fue primero: pintora o escultora? -Pintora. Tenía el amor por la escultura a la manera clásica, pero empezar era difícil porque era muy caro y no se encontraban los talleres dónde hacerlo, pues se requiere un espacio grande, es toda una organización, y cuando eres muy joven y no tienes plata, ¿cómo haces todo eso? Con la pintura, cuya técnica de todas formas es más difícil que la de la escultura, uno tiene más posibilidades para comenzar. Con un pedacito de lienzo, algunos colores, empecé a expresarme de manera muy libre, sin necesidad de una organización costosa. Fui una escultora que pintaba, no una pintora que se convirtió en escultora. El día que pude empezar a esculpir lo hice inmediatamente.
(Fuente: jetset.com.co)
Botero: “no he pintado una gorda en mi vida”
El pintor y escultor Fernando Botero cumplirá pronto 80 años y con más de 60 de trayectoria aclaró el martes (27 de marzo) que a pesar de que su obra es identificada por sus personajes “gordos” nunca ha pintado a una mujer con kilos de más.
Considerado el artista plástico latinoamericano vivo mejor cotizado a nivel mundial, Botero ha plasmado Latinoamérica desde distintos ángulos como la religión, la familia, la calle, la tauromaquia, el circo y la violencia. Pero negó que su obra sean imágenes de gordos, sino que en ella el volumen es el elemento más importante, subrayó AP.
“En la pintura siempre hay una exaltación de algunos de aspectos. En la obra de Van Gogh, por ejemplo, era el color, en el mío es el volumen … No me creen que no he pintado una gorda en mi vida”, dijo en conferencia de prensa.
“El volumen se lo aplico a todo, aplico la redondez a todo. Mis obras son sensuales”, agregó.Foto: Periódico El Colombiano
(Fuente: eluniversal.com)